„Blackbirds and the Sun of October“ ist das neue Album von Federico Albanese und zugleich sein Debüt bei XXIM Records (Sony Music). Entstanden ist es in seiner Heimatregion Monferrato im Norden Italiens, die ihm auch als zentrale Inspirationsquelle diente: Dort wurde das Album vollständig komponiert und aufgenommen. „Es ist ein Album über die Rückkehr nach Hause, vor allem aber über Herkunft und Vermächtnis“, so der Pianist, Komponist und Produzent.

Nach mehreren Jahren in Berlin kehrte Federico Albanese im Herbst 2022 gemeinsam mit seiner Familie in seine Heimat zurück – in eine malerische Landschaft und mit dem Gefühl, wie er es beschreibt, „tief mit diesem Ort verbunden zu sein“. Diese Rückkehr erwies sich in vielerlei Hinsicht als inspirierend. „Mit ihr geht ein Gefühl von Freiheit einher, das alles durchdringt, was man tut – auch die Musik.“ Seine Kompositionen spiegeln die tiefe, natürliche Schönheit der Umgebung wider: die Farben, die Tierwelt, den Wechsel der Jahreszeiten ebenso wie die reiche Geschichte und die zahlreichen Mythen und Legenden, die über Jahrtausende hinweg von Generation zu Generation weitergegeben wurden. „Dieser Ort atmet Geschichte“, ergänzt Albanese. „In diesem Sinne ist er zutiefst romantisch.“

Während sich seine früheren Alben häufig mit Erinnerungen, inneren Welten und imaginären Landschaften beschäftigten, schöpft „Blackbirds and the Sun of October“ aus der konkreten, physischen Realität um ihn herum – aus Geschichte, Natur und Schönheit. „Ich spüre in dieser Musik eine große Freiheit“, sagt er, „und sie trägt deutlich mehr Positivität in sich. Ich merke, dass etwas anders ist als zuvor.“ Diese neu gewonnene Freiheit und die Auseinandersetzung mit Herkunft und Geschichte führen auch dazu, dass Albanese unterschiedlichste musikalische Einflüsse aufgreift und klassische Musik mit zeitgenössischen Klängen verbindet.

Angeregt, neue Richtungen und Ideen zu erkunden, vereint „Blackbirds and the Sun of October“ zeitlos wirkende Kompositionen, die an die klassischen musikalischen Traditionen der Region anknüpfen, mit moderneren, experimentelleren Stücken. „Ich fühlte mich freier, Dinge zu tun, die ich sonst nicht getan hätte“, erklärt Albanese. „Ich habe etwa Schlagzeug eingesetzt, wo ich es normalerweise nie verwenden würde, oder eine Suite nur für Klavier und Cello geschrieben, die ebenso gut 400 Jahre alt sein könnte.“ So erklingen das ruhige Klavier und die Streicher von „The Prince and the Emperor“, das auf der Geschichte des Ritters Aleramo und Kaiser Otto I. aus dem 10. Jahrhundert basiert, ebenso wie das helle, hoffnungsvolle „Adelasia“, inspiriert von der Prinzessin, die Aleramo einst verzauberte. Daneben finden sich fragile, zarte Momente von sanfter Schönheit, die wie Sonnenlicht auf Tau schimmern – etwa in der Feinheit von „A Story Yet to Be Told“ und „Song for the Village“ oder in den beruhigenden Klängen von „Wallpaper of Dreams“.

Der Titeltrack schließlich bildet einen bewussten Kontrast: eine modernere, lebhafte Komposition, getragen von einer aufsteigenden Klavierlinie, gleichmäßigen Drums und einem leisen Hauch von Dunkelheit im Hintergrund. Es war das erste Stück, das Albanese nach seiner Ankunft in Monferrato schrieb – zu einer Zeit, als die Farben des Herbstes gerade zu leuchten begannen. „Blackbirds and the Sun of October“ war von Anfang an ein Titel, der sich richtig anfühlte. „Ich wollte ein Bild finden, das die Essenz des Ortes und der Zeit, in der dieses Album entstanden ist, perfekt einfängt“, erklärt Albanese. „Die Amseln, das Herbstlicht – in diesen Momenten lag etwas Magisches, das ich in Musik übersetzen wollte. Dieser Ort trägt all das in sich, was dieses Album ausmacht.“